奢华的设计风格设计迈阿密2017特性

12月初意味着迈阿密成为设计和艺术爱好者的圣地这座城市举办设计迈阿密巴塞尔艺术博览会,和几十个其他的艺术与设计活动。beplay平台没信用beplay苹果版appHomedit在那里所有激动人心的事件,查看最新的设计你的家和创新、创意艺术来提高你的生活。beplay平台没信用

2017年12月Homedit设计迈阿密beplay苹果版appbeplay平台没信用 在画廊

首先我们的议程是设计迈阿密,这是一个精心创造的现代和当代设计旁边的片段,一些众所周知的和其他人并非如此。画廊的折衷主义和世界各地的设计师是迷人的浏览和令人兴奋的发现。

定期Demisch Danant,礼物壮观的沙发设计本系列皮埃尔。波林F280特色,最初被用来公共空间在1969 - 70。长和绕组设计是软垫在一个美妙的蓝绿色织物。沿着边座位就像大花瓣从座位上增长。

Converso是现代家具和对象的主要经销商,包括罕见的原型和限量版。 在画廊
Converso是现代家具和对象的主要经销商,包括罕见的原型和限量版。

这个现代安排了Converso。一组是由瑞士建筑师阿尔伯特·弗雷,计划在1949年在他的家里在棕榈泉。beplay平台没信用弗雷设计简约的住宅在加州的沙漠,融入周围的景观。一组对我们是一张白纸为自己的想法和思考的地方。

Demisch Danant侧重于二十世纪法国设计。 在画廊
Demisch Danant侧重于二十世纪法国设计。

的节目,芬迪创建一个名为欢迎的安排!概念侧重于一个开放的环境和树立“好生活。“展位功能家具陈设Chiara Andreatti意大利设计师设计的。自然的结合材料和奢华的设计,空间的搭配局部植物。总和是一个还很优雅而且很讲究空间邀请和舒适。Andreatti的设计也致敬品牌的标志性元素,包括·佩Romano, Punto Selleria,系上鞋带,Pequin。

Andreatti的技能结合威尼斯与精湛的工艺设计是明显的元素和布局的房间。 在画廊
Andreatti的技能结合威尼斯与精湛的工艺设计是明显的元素和布局的房间。

这个巨大的美是由以色列的设计师师加Gaon并且他卵石系列的一部分。的光滑的表特性森林他选择和安排强调差异。表的顶部和腿都是由光明与黑暗的木多向模式,强调了对比和华丽的木纹。由纽约Hostler-Burrows收藏品包括桌子和长凳。

Andreatti的技能结合威尼斯与精湛的工艺设计是明显的元素和布局的房间。 在画廊
Andreatti的技能结合威尼斯与精湛的工艺设计是明显的元素和布局的房间。

迈克和面团Starn一直广受好评的装置在国际艺术和设计世界自1987年惠特尼双年展。他们最近看到一个激增的注意力在纽约的大都会博物馆的屋顶转变成“大Bambu”在2010年,这是在博物馆的前10名参观了展览。今年,两人在家具上,传递相同概念的竹竿与彩色的绳子像那些攀岩运动员使用。结果是这组作品提出的克里斯蒂娜Grajales画廊。他们所有运动的名字像休息室“所以瑟瑟作响的在她的绸缎,答,““随时”长凳和椅子“今天所有的噩梦来了”。

画廊是20世纪北欧设计以及当代艺术家和设计师。 在画廊
画廊是20世纪北欧设计以及当代艺术家和设计师。

诚然,我们的粉丝Erastudio Apartment-Gallery米兰,发现几件我们必须强调,今年包括这张桌子卡洛Trucchi。艺术家的家具-主要表保险丝混合材料如水泥、颜料、木材和金属成独一无二的块。分散在顶部是单独的烛台,连接到链,可以组织和安排,只要你喜欢,随时看起来不同。

画廊关注独特的对象、原型和限量版从历史和当代设计师大师。 在画廊
画廊关注独特的对象、原型和限量版从历史和当代设计师大师。

最喜欢的时代,比如意大利激进运动的1960年代- 80年代,并创建合适的环境内的每一个空间。画廊专门集中于独特的对象、原型、限量版从历史像埃托雷•索特萨斯大师,南达维哥Archizoom,马里奥•Ceroli和当代设计师喜欢卡洛•Trucchi西蒙尼·卡特举,和许多其他人

Erastudio里装饰 在画廊
小,宽松的烛台添加更多的工业表。

铀源帕尔马,一位意大利设计师,创造了这个Casanova椅子——连同婴儿版本——使用一个非常不寻常的方法。为了实现木材的纹理,他钻洞,插入木蛀虫创建洞,辣椒的碎片。(被蠕虫使用蒸汽的过程,所以不用担心)。巴洛克风格的椅子有点超前的,软垫在这不可思议的粉红色布料现在很时髦。的组合可辨认的,正式的形状古怪的木材是不寻常的。

帕尔马的职业生涯主要是花在安装直到1960年,当他转向设计。 在画廊
帕尔马的职业生涯主要是花在安装直到1960年,当他转向设计。

通常,我们迅速弗里德曼Benda布斯看到新农村兄弟设计,但这一次我们更感兴趣的米莎Kahn和他最近的独特的作品。他真的需要一个人的垃圾和把它变成财富,同时使用铸造青铜碎片,金属和吹制玻璃。这个设置包括一个镜子卡恩。虽然看起来像一个充气,通常他们是由青铜和颜色的使用汽车油漆。的控制台会让你想到那苏斯博士或威利旺卡,其多组分的基础和缺乏传统的腿。

卡恩的部分是纯粹的乐趣和终极富有想象力的创造力。 在画廊
卡恩的部分是纯粹的乐趣和终极富有想象力的创造力。

野生和美妙,哈斯兄弟的作品总是平局,这神奇的雕刻的人群无法获得足够的门。被称为“比这门”,黑胡桃木件花了一年多,从手雕塑粘土模型最终的雕刻。灵感来自于“我是海象”和“章鱼的花园”的披头士,门是一个巨大的雕塑。

洛杉矶女艺术家以他们的幻想作品。 在画廊
洛杉矶女艺术家以他们的幻想作品。
室内门的一边是一个纠结的章鱼腿和缤纷的泡沫。 在画廊
室内门的一边是一个纠结的章鱼腿和缤纷的泡沫。

迈阿密设计独特的特性之一是设计古玩,这礼物“好奇心的橱柜”洒在公平的摊位。每个古玩特性的环境关注对象,纹理,工件或想法。这古玩称为“斯塔夫罗波尔,”33岁的俄罗斯哈利Nuriev建筑师和家具设计师,是一个很好的例子,为什么《纽约时报》杂志风格叫他“Instagram设计空间的人的年龄。“落地灯的安排是非常上镜,但不会过度紧张的或痛苦的。镀锌金属的错综复杂的支柱——流行的颜色是受izba,传统的木房典型的俄罗斯的农场里。他们是由一组俄罗斯铁皮和手工金属和特性的工艺传统他在俄罗斯高加索地区的农村青年。

Nuriev是克罗斯比工作室的创始人在纽约市。 在画廊
Nuriev是克罗斯比工作室的创始人在纽约市。

一个级联式吊灯可能不是什么新鲜事,但这一次的杰森·杰奎斯画廊是多少。光的表情从集群内部的彩色玻璃酒杯吧所有的风格和不同的配置文件。颜色深浅渐进的颜色安排也使这一个。夹具是一个明确的声明,将是一个巧妙的厨房或餐厅。

为主的绿色和蓝色夹具是用茄子阴影。 在画廊
为主的绿色和蓝色夹具是用茄子阴影。

这个灯的蜿蜒的曲线约翰Procario让优雅的丝带的光,看起来的墙上。的自由的二世是一个系列的一部分,探讨了起伏的形状。Procario的作品是由micro-laminated,冷榨油品弯曲的木头。他认为潜在的设计尝试扭曲的纸模型,而是试图使木材符合一个特定的,预先确定的形状,他可以做自己的事情。这导致更多的有机和天然流动形状。他的工作由托德美林工作室了。

Procario以推动木材限制关于压力的形状。 在画廊
Procario以推动木材限制关于压力的形状。

未来完美今年也代表了一个伟大的策划组作品,包括这些不可思议的落地灯通过Eric Roinestad。显然现代,白色totem-style陶瓷碎片合并全局引用,唤起包豪斯设计师奥斯卡·Schlemmer的剪影。我们爱的集合形状,动不动就和数目惊人的深度,创建这些光的单色块。

Roinestad ER工作室创建雕塑对象、配饰、家具和照明。 在画廊
Roinestad ER工作室创建雕塑对象、配饰、家具和照明。

另一个美妙的未来选择完美的展览是这组四个独一无二的陶瓷凳子。由雷纳Sanguino广场,金属陶瓷椅子是自由和艺术家的幻想的结果。丰富多彩的色调活泼,各种风格的椅子背上是有趣的。Venezuelan-born艺术家在纽约为基础,生产工作中包含私钥和博物馆收藏。

艺术家的麦森瓷技术来自他的兴趣。 在画廊
艺术家的麦森瓷技术来自他的兴趣。

一个super-futuristic椅子设计由雕塑家汤姆(goldman Sachs) - X的椅子在设计古玩从94年沙龙设计。“汤姆·萨克斯:家具”系列特色艺术家的研磨的胶合板和聚碳酸酯家具使用机器人和数控机床。萨克斯,创造独一无二的作品至少三十年,组装和hand-finished椅子在他的工作室。萨克斯是最好以制造复杂的现代娱乐图标,比如有一次,他创造了Knoll办公家具只有电话簿和胶带。

帧的漏洞所投下的阴影是所有他们自己的一个巧妙的特性。 在画廊
帧的漏洞所投下的阴影是所有他们自己的一个巧妙的特性。

自2012年以来,路易威登提出了部分从其文物游牧集合在设计迈阿密。古董游牧是限量版的集合,具有收藏价值的家具公司的旅游活动的艺术灵感。今年,是一个出色的明星绿松石和blue-hued版Bomboca沙发由巴西的设计设计强国——农村兄弟。巴西命名的糖果在婚礼和儿童聚会(这个词的意思是“很好”)模块化沙发灵感来源于云。八个可拆卸垫皮封面壳放在一起就像一个谜。

不规则的形状,鲜艳的颜色和混合材料创建一个纯粹的幻想。 在画廊
不规则的形状,鲜艳的颜色和混合材料创建一个纯粹的幻想。

精制的杰拉德的表示游客之间隔离领域引发了一些讨论,考虑到今天的猖獗的隔离的电子设备。由法国建筑师设计Maurice-Claude Vidli的1971年,它注定要成为一个逃离整个世界。圆形房间最小化声音使用四个聚酯外壳,包括电力和收音机。的天,这是一个开创性工作突出塑料和未来主义。今天,这可能是一个社会话语的主题上隔离的工具。显然,我们不再需要一个球体和一个出口与世界孤立自己。Vidli显然超越了他的时代,我们会说!

精制的杰拉德的Vidili领域为数不多的仍然存在。 在画廊
精制的杰拉德的Vidili领域为数不多的仍然存在。

这种特殊的作品是一种罕见的大卫it低衣柜从1982年提出的现代美术馆的费城。it是一个木工大师创造了“未来的古董。形状、木材和优雅的设计是惊人的。它是一个典型的例子在工作室工作工艺运动和It是一个图标的风格。

工作室手工艺运动反对大规模生产和其相关的特征。 在画廊
工作室手工艺运动反对大规模生产和其相关的特征。

另一个设计古玩吸引我们的眼球被挪威工艺品和这一个Galleri Formatolso,两位女艺术家,纺织艺术家艾伦·格里格和陶瓷艺术家伊丽莎白·冯·克罗。格里格,曾在tapestry工作多年,最近她的作品转向抽象。创造性染色尼龙绳在色彩鲜艳的螺旋从天花板上下来,解开快结束时在地上池。一起工作的冯·克罗著称的大型陶瓷碎片,随着时间的推移演变从纯粹的船只雕塑。的颜色和几何元素是惊人的和光学耐人寻味。

这古董是一个美妙的显示挪威女工匠。 在画廊
这古董是一个美妙的显示挪威女工匠。

它不会设计迈阿密没有南非的最新产品设计师肥胖的医疗公平基金。今年是体罚巨嘴鸟,灵感来自于许多碗水果循环他小时候吃,和品牌的吉祥物。像所有其他医疗公平基金创建挂席位,这是有趣的和好玩的。你忍不住微笑,笑当你看到或者坐在他异想天开的作品。从来不是由南方公会画廊。

医疗公平基金的创造尽可能多的怪念头的一块可用的家具。 在画廊
医疗公平基金的创造尽可能多的怪念头的一块可用的家具。

南部行会也提出了一个惊人的雕刻桌案叫做“美在野兽II”由约翰·沃格尔。桌子是由绿柄桑。沃格尔努力创建部分连接的人自然通过简单和富有想象力的设计。控制台的室内部分也增加了复杂性的设计和巧妙的元素是发人深省的。

光滑的和巧妙的精致木材和优雅。 在画廊
光滑的和巧妙的精致木材和优雅。

体积画廊芝加哥提出这个躺椅罗恩Krueck Sexton和马克。两人一起工作了三十多年,但这是第一次把椅子是成品,尽管它是在1980年代设计的。显示在一个镜像,可以看到结构复杂和美丽的背面,也就是动态座位的前面。

这把椅子一线的每一个元素,从框架和铆钉高度抛光的金属皮革。 在画廊
这把椅子一线的每一个元素,从框架和铆钉高度抛光的金属皮革。

一如既往,设计迈阿密有更多的乐趣,我们可以在这里给你。的显示我们总是最喜欢由于其开创性的新设计与建立设计师。我们必须说,我们喜欢古玩设计比以往更多,因为他们那么有创造力。我们希望你会发现在这些设计灵感。

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